23 сюрреалистических факта о Сальвадоре Дали

Сальвадор Дали был одним из самых известных художников 20 века. Выходки сюрреалиста для саморекламы и причудливые художественные работы сделали его международной знаменитостью в начале его карьеры, и его следы до сих пор встречаются в поп-культуре. Отсылки к тающим часам в его самой известной картине:Постоянство памяти, появлялись на всем, начиная сСимпсонык новостному освещению скандала «Патриоты Новой Англии» 2015 года, связанного с Deflategate. Его отличительный личный стиль стал настолько культовым, что он превратился в костюм на Хеллоуин, который мгновенно узнаваем только по усам.

Долгая карьера художника была полна неожиданных поворотов, и даже если вы видели его работы, вы, вероятно, не представляете, насколько велико его влияние сегодня, спустя более чем столетие после его рождения 11 мая 1904 года.

1. Сальвадор Дали начал рисовать, когда был еще ребенком.

Дали написал одну из своих самых ранних известных работ,Пейзаж Фигераса, в 1910 году, когда было около 6 лет. Картина маслом на открытке изображает сцену в его родном городе Каталонии и теперь висит в музее Сальвадора Дали в Санкт-Петербурге, Флорида. Он также относительно рано добился успеха; он создал свои самые знаковые работы,Постоянство памяти, когда ему было всего 27.

2. Сальвадор Дали не был хорошим учеником.

Даже с юных лет Дали ощетинился за рамки традиционного школьного образования. Он был умен, но легко отвлекался и больше интересовался рисованием, чем учебой. Он начал свое образование в возрасте 4 лет в местной государственной школе в своем родном городе Фигерас, но только два года спустя его отец перевел его во франкоговорящую частную школу, «из-за того, что первый вариант не удался», как отмечает Фонд Дали. тактично это объясняет. В средней школе он проявил свою любовь к общественному вниманию, бросившись вниз на глазах у одноклассников и учителей, как он написал в своей автобиографии.Тайная жизнь Сальвадора Дали.

Когда он закончил учебу, его отец настоял на том, чтобы он поступил в Школу изящных искусств в Мадриде, на том основании, что, если он должен быть художником, он должен, по крайней мере, иметь квалификацию преподавателя. Его исключают из школы не один, а два раза. Его первое исключение в 1923 году было связано с его участием в студенческих протестах с участием художника Даниэля Васкеса Диаса, которому, по мнению студентов, было несправедливо отказано в должности профессора на факультете живописи. Однако в следующем году Дали вернулся в школу, но в 1926 году его снова отчислили.

В своей автобиографии Дали объяснил, что его второе исключение было результатом того, что он отказался сдать устный экзамен, сказав им: «Я бесконечно умнее этих трех профессоров, и поэтому я отказываюсь проходить экзамен у них. Я слишком хорошо знаю эту тему ». Это стало последней каплей в его академической карьере.

3. Сальвадор Дали галлюцинировал.

Дали Атомикус, Филипп Халсман, Библиотека Конгресса // Public Domain

Джаред Лето, моя так называемая жизнь

Дали впервые применил то, что он назвал «параноидально-критическим» методом, призванный помочь ему получить доступ к своему подсознанию. Он описал это как «спонтанный метод иррационального познания, основанный на критико-интерпретационной ассоциации феномена бреда». Один из способов, которым он мог достичь этого бредового состояния без наркотиков или алкоголя, заключался в том, чтобы пристально смотреть на неподвижный объект и пытаться увидеть в нем что-то другое - так же, как вы могли бы увидеть форму в облаках, как объясняет Национальная галерея Виктории в Австралии. это [PDF]. Или он пытался оставаться между сном и бодрствованием, дремал с ложкой в ​​руке и миской на коленях. Когда он засыпал, ложка падала в миску, и он просыпался. По словам ученого Дали Бернарда Юэлла, он продолжал делать это, чтобы оставаться в полусознательном, похожем на сон состоянии.

4. Сальвадор Дали был одержим Зигмундом Фрейдом.

Сюрреалистическое движение находилось под сильным влиянием Зигмунда Фрейда, работы которого только начинали впервые переводиться на французский, когда это движение зародилось в Париже в 1924 году. Дали начал читать Фрейда в молодости в художественной школе в Мадриде, а работы психоаналитика идеи о снах и подсознании оказали глубокое влияние на его работу. «Эта книга представилась мне как одно из главных открытий в моей жизни», - писал он о чтении книги Фрейда.Толкование снов.

Сначала это чувство было не совсем взаимным. Фрейд считал сюрреалистов «полными дураками» и мало интересовался авангардным искусством. Но Дали был полон решимости встретиться с Фрейдом. «Мои три путешествия в Вену были в точности как три капли воды, в которых не было отражений, которые заставляли бы их блестеть», - написал художник в своей автобиографии. «В каждом из этих путешествий я делал одно и то же: утром я ходил посмотреть« Вермеер »из коллекции Чернина, а днем ​​-нетпойти навестить Фрейда, потому что я неизменно узнавал, что его не было в городе по состоянию здоровья ». (Курсив в оригинале.) Наконец, Дали назначил встречу с 82-летним Фрейдом в Лондоне летом 1938 года. Дали рассказывает, что «мы мало говорили, но мы пожирали друг друга глазами». Возможно, это было менее романтично, чем это описывает Дали; У Фрейда был рак ротовой полости, и из-за искусственного неба ему было трудно говорить.

Тем не менее Дали показал Фрейду свою картину.Метаморфоза Нарцисса, первая картина, которую он написал полностью с использованием его параноидально-критического метода, а также написанная им статья о паранойе. Позже психоаналитик написал Стефану Цвейгу, который организовал встречу, что Дали был «несомненно прекрасным техническим мастером», который заставил его пересмотреть свое мнение о сюрреалистах.

5. Сюрреалисты не хотели Сальвадора Дали.

Хотя Дали считается сюрреалистом, его товарищи-сюрреалисты - многие из них - коммунисты - пытались исключить его из своего движения в начале его карьеры из-за его симпатий к фашистам. В 1934 году «отец сюрреализма» писатель Андре Бретон вызвал членов движения к себе в квартиру в Париже. Его приказ против художника гласил: «Дали был признан виновным в нескольких случаях в контрреволюционных действиях, связанных с прославлением гитлеровского фашизма, нижеподписавшийся предлагает исключить его из сюрреализма как фашистского элемента и бороться с ним всеми доступными средствами».

Бретон и его сторонники были оскорблены изображением Ленина Дали в его работе 1933 года.Загадка Вильгельма Телля, а также восхищением, которое он выразил Гитлеру, который, как он позже сказал, «возбудил его». Кроме того, он нарисовал свастику на повязке медсестры на своей картине.Отлучение от мебели - питание, деталь, которую его товарищи-сюрреалисты заставили его закрасить.

Этот инцидент не стал концом увлечения Дали фашизмом. Позже он стал сторонником испанского диктатора Франсиско Франко, дважды встречаясь с генералом в его дворце в Мадриде, в том числе лично доставил портрет племянницы Франко.

6. Джордж Оруэлл тоже не был поклонником Сальвадора Дали.

Когда в 1944 году английский критик и романист пересмотрел автобиографию Дали, он не стал сдерживаться в своей оценке характера этого художника. Дали признается в ряде аморальных поступков, описанных в книге, без какого-либо раскаяния, в том числе ударил свою маленькую сестру по голове и столкнул мальчика с 15-футового моста в детстве. (Книга описана Фондом Дали как «отчет, полный правды, полуправды и« лжи », поэтому этих событий, возможно, никогда не было».) Допуская, что художник был невероятно опытным художником, Оруэлл все еще был в ужасе. , и не боялся его позвать.

«Надо уметь одновременно держать в голове два факта, что Дали - хороший рисовальщик и отвратительный человек», - написал Оруэлл в своем эссе. Писателя, который отправился в Испанию, чтобы сражаться с республиканцами во время гражданской войны в Испании, также оттолкнула политика художника (или ее отсутствие). «Когда приближается европейская война, у него только одна забота: как найти место, где есть хорошая кухня и откуда он может быстро убежать, если опасность подойдет слишком близко», - насмехался он.

7. Сальвадор Дали работал с Альфредом Хичкоком.

В 1940-х Альфред Хичкок поручил Дали помочь ему создать сцену мечты дляЗавороженный, его триллер 1945 года с Ингрид Бергман и Грегори Пеком в главных ролях. «Я хотел Дали из-за архитектурной остроты его работ», - объяснил Хичкок в одном из обширных интервью, которое он дал своему коллеге-режиссеру Франсуа Трюффо в 1962 году. Хичкок надеялся, что Дали сможет привнести некоторые яркие образы своей работы в сцену из снов. фильм требовал, но режиссер получил немного больше сюрреализма, чем он ожидал. Как сказал Хичкок Трюффо, «у Дали были некоторые странные идеи; он хотел, чтобы статуя раскололась, как разваливающаяся раковина, по которой ползают муравьи, а под ней будет Ингрид Бергман, покрытая муравьями! Это было просто невозможно ».

8. Сальвадор Дали также работал с Уолтом Диснеем.

После работы с Хичкоком Уолт Дисней в 1945 году обратился к Дали с предложением присоединиться к Disney Studio для работы над анимационным фильмом под названиемНазначенияна музыку мексиканского композитора Армандо Домингеса. Дали нарисовал 22 картины маслом и стопки рисунков, а вместе с легендарным дизайнером Диснея Джоном Хенчем создали раскадровки для фильма. Но всего через восемь месяцев после запуска проект был отложен по финансовым причинам, и демонстрационный ролик закончился всего за 15 секунд. (Дисней и Дали остались друзьями, несмотря на сбой.) В 1999 году Рой Э. Дисней, племянник Уолта, решил возобновить производство. Аниматоры из студии Walt Disney Studios в Париже кропотливо перевели оригинальные раскадровки Дали, чтобы создать фильм, соответствующий его видению. Шестиминутный короткометражный фильм вышел в 2003 году.

9. Сальвадор Дали любил цветную капусту.

В 1955 году Дали прибыл в Сорбонну в Париже, чтобы прочесть лекцию на Rolls-Royce, до краев наполненном тем, чтоВРЕМЯЖурнал назвал «причудливое изобилие свежей цветной капусты» стоимостью около 1100 фунтов, упакованных до потолка. Он начал объяснять аудитории из 2000 человек, что «Все заканчивается цветной капустой!» Художник сказал журналисту Майку Уоллесу в почти бессмысленном интервью в 1958 году, что суть трюка заключалась в том, что он открыл «логарифмическую кривую цветной капусты».

10. У Сальвадора Дали был крепкий брак.

Дали и Гала смотрят на его картинуМадонна портового наследия, которую художник нарисовал по образцу Мадонны Гала. Аллан, Express / Getty Images

Дали познакомился со своей будущей женой, Еленой Ивановной Дьяконовой, которую называла Гала, в 1929 году, когда она была замужем за поэтом-сюрреалистом Полем Элюаром. (Их брак был чем-то вроде открытого, и у них обоих регулярно были романы.) Дали встретил Элюара в Париже и пригласил его и нескольких других художников на лето в его дом в Кадакесе. Элюар привел сюда Галу и их дочь Сесиль, и Гала и Дали полюбили друг друга и стали неразлучны. В конце концов Гала развелась с Элюаром, и они с Дали поженились на гражданской церемонии в 1934 году с одобрения Элюара, который оставался в хороших отношениях с Гала.

Гала стала музой Дали, натурщицей и бизнес-менеджером. Он даже подписывал свои картины обоими именами, объясняя это вТайная жизнь Сальвадора Даличто «это в основном свашкровь, Гала, что я рисую свои картины ». (Выделено в оригинале.)

Дали купил Гале многовековой каталонский замок в небольшом городке Пубол в 1969 году, создав для нее убежище, которое он посетит только в том случае, если получит от нее письменное разрешение. «Все прославляет культ Гала, даже круглая комната, с ее совершенным эхом, которое венчает все здание в целом и которое похоже на купол этого Галактического собора», - писал он о доме в своей книге.Невыразимые признания. Когда Гала умерла в 1982 году, обезумевший художник нарушил испанский закон, запрещающий перемещение трупов без официального разрешения, посадив ее на заднее сиденье своей машины, чтобы отвезти ее из их дома в Порт-Льигат в Пуболь, где она хотела быть похороненной. Дали переехал туда после ее смерти, чтобы быть рядом с ней. Сейчас это дом-музей замка Гала-Дали.

11. Сальвадор Дали появляется на игровых шоу.

При жизни Дали был гостем на нескольких игровых шоу. В 1957 году он появился на шоу.Что моя линия, выступая в роли неназванного гостя, чью карьеру группа гостей с завязанными глазами должна была идентифицировать. Несмотря на все усилия ведущего Джона Дейли обуздать артиста, он оказался непростым орешком, поскольку пытался ответить «да» на все вопросы, в том числе «Имеете ли вы какое-либо отношение к спорту или другим видам спорта? стараться?' В конце концов, его опознали, задав последний вопрос о том, были ли у него «довольно известные» усы.

12. Сальвадор Дали и Марсель Пруст, как сообщается, любили одни и те же средства для волос.

Волосы на лице Дали, бросающие вызов гравитации, стали темой разговоров, когда художник появился в эпизоде ​​1954 года.Имя то же самое. Ведущий Роберт К. Льюис назвал усы «довольно красивыми» в начале шоу, а когда участник дискуссии Джин Рейберн сказал об этом позже: «Ты что, шутишь?» - спросил он, жестикулируя, как будто закручивая усы - Дали ответил именно так, как вы могли ожидать от него. «Это самая серьезная часть моей личности», - сказал он. Затем он объяснил, что его волосы на лице имели некоторое литературное влияние. «Это очень простые венгерские усы. Мистер Марсель Пруст использовал ту же помаду для своих усов ». Что касается физики, то все дело в помаде, сказал он. Он отказался обсуждать, как именно он заставил волосы на лице вырасти до такой безумной длины.

13. У Сальвадора Дали есть своя книга по усам.

В 1954 году Дали вместе с фотографом Филиппом Халсманом опубликовал книгу, полностью посвященную его усам, в которой было представлено 28 изображений культовых волос на лице. Халсман и Дали встретились в 1941 году и десятилетиями сотрудничали, создав одни из самых узнаваемых портретов художника, в том числеДали Атомикус, изображающий художника, подвешенного в воздухе вместе с несколькими кошками, мольбертом, ведром с водой и стулом. Каждая страницаУсы Дали: фотографическое интервьюпредставляет короткий вопрос от Халсмана с ответами Дали, напечатанными на следующей странице под фотографией. Результаты, как и следовало ожидать, часто абсурдны. «Дали, что тебя движет?» одна страница спрашивает, например. «Конечно, моя пружина для волос», - отвечает Дали. На фотографиях был изображен Дали с усами, закрученными в символ бесконечности, одетый какМона Лизаи использовал волосы на лице в качестве кисти, чтобы назвать несколько примеров.

14. Усы Сальвадора Дали остались нетронутыми по сей день.

В июле 2017 года тело Дали было эксгумировано в рамках иска об установлении отцовства, поданного женщиной, которая утверждала, что является его дочерью. Эксгумация доказала, что женщина ошибалась, но принесла одно неожиданное открытие: его усы продолжают жить. По словам судебно-медицинских экспертов, видевших тело, его фирменный восковый ус остался нетронутым после его смерти в 1989 году. «Усы сохранили свою классическую позицию 10 из 10», - сказал испанской газете Луис Пеньуэлас из Фонда Гала-Сальвадора Дали.Страна(в переводе NPR). Врач, забальзамировавший Дали в 1989 году, назвал это «чудом».

15. Сальвадор Дали создал картину для острова Рикерс.

В 1965 году Дали должен был посетить тюрьму на острове Рикерс, чтобы дать заключенным урок искусства. Но в день, когда должен был состояться урок, болезнь заставила его жить в номере в нью-йоркском отеле, и он отменил его. Вместо этого он сделал пленников картиной, изображающей распятие Иисуса в сюрреалистическом стиле. Картина, неизвестная внешнему миру, висела возле мусорного ведра в кафетерии в тюрьме до 1980-х годов, когда ее убрали, а затем снова повесили возле входа в тюрьму, где заключенные не могли получить к ней доступ. Это место оказалось более опасным, чем забрызганная кетчупом стена у мусорных баков - в 2003 году группа тюремных надзирателей украла его, заменив дешевым имитацией. Офицеры были привлечены к ответственности, но картину так и не нашли. Один из воров указал пальцем на своего заговорщика, помощника заместителя начальника тюрьмы по имени Бенни Нуццо, сказав, что Нуццо запаниковал и уничтожил картину после того, как они совершили преступление.

16. Сальвадор Дали был неравнодушен к коммерческой работе.

Искусство Дали появляется не только в галереях и музеях. Он также много занимался коммерческой работой. (Его коллега-сюрреалист Андре Бретон прозвал его «Avida Dollars» или «жаждущий долларов».) Он создавал рекламу для De Beers Diamonds, S.C. Johnson & Company, Gap и Datsun. (В рекламе Gap был слоган «Сальвадор Дали был в хаки».) В период с 1938 по 1971 год он создал четыре обложки длямода, а в 1945 г. - по одномуГород и страна. В одном из примеров его неустанной саморекламы он был даже представителем знаменитостей, шиллинг для таких брендов, как Alka-Seltzer и французская шоколадная компания Lanvin. Некоторые из его коммерческих работ сохранились до наших дней - вы все еще можете увидеть его работы в логотипе леденца на палочке Chupa Chups.

17. Сальвадор Дали разработал купальники.

интересные факты о человеческом теле

Рег Ланкастер, Express / Getty Images

Дали иногда подрабатывал модельером, привнося некоторые из своих фирменных мотивов в женскую одежду. Он сотрудничал с итальянским модельером Эльзой Скиапарелли, чтобы создать одежду, вдохновленную его картинами, например платье с карманами-ящиками, вдохновленноеАнтропоморфный кабинет, шляпу для обуви, вдохновленную фотографией Галы, сделанной Дали, и платье с принтом омаров, которое носила Уоллис Симпсон вмодафотосессия 1937 года (Дали регулярно изображал лобстеров на своих картинах, часто используя их, чтобы изобразить свой страх перед кастрацией).

Он также разработал линию купальных костюмов для производителя одежды в Висконсине по имени Jack A. Winter. Жуткие купальные костюмы (на видео здесь) включали в себя верх, который выглядел как доска для сэндвичей с гигантской парой глаз, и бикини, которое по необъяснимым причинам шло с надувным бейсбольным уловителем. Костюмы не попали на рынок, но, как сообщается, Дали забрал надувные лодки домой, чтобы использовать их в бассейне.

18. Сальвадор Дали чуть не задохнулся на художественном открытии.

В 1936 году Дали надел костюм для глубокого погружения в преддверии Международной выставки сюрреализма, крупного лондонского художественного шоу, на котором его работы будут выставлены вместе с другими известными современными художниками, такими как Пабло Пикассо, Ман Рэй, Жоан Миро, Рене Магритт. , и Марсель Дюшан. Дали планировал читать лекцию в водолазном костюме, держа в руках бильярдный кий и двух волкодавов на поводках.

Никто не мог услышать его лекцию под названием «Некоторые подлинные параноидальные фантомы» через герметичный костюм, в который механик запер его перед выступлением, и через несколько минут он начал задыхаться. Он попытался показать, что ему нужна помощь, чтобы снять шлем, но публика восприняла это как часть его выступления и засмеялась. Как рассказывает биограф Мерил Секрест в своей книгеСальвадор Дали: сюрреалист-шут«Чем больше он жестикулировал, тем больше они смеялись, и потребовалось некоторое время, в течение которого Дали думал, что он упадет в обморок, прежде чем, как объяснил [поэт-сюрреалист] Дэвид Гаскойн,« мы поняли, что он находится в каком-то бедственном положении »» и Гаскойн спас его от прикрученного шлема гаечным ключом [PDF]. (Как и в большинстве случаев в жизни художника, по поводу точных деталей этого инцидента ведутся споры - сам Дали сказал, что Гала и поэт Эдвард Джеймс спасли его молотком, не упомянув Гаскойна вообще.)

Этот инцидент определенно соответствовал диковинному общественному имиджу, который создавал Дали. «Я считаю, что мифология Далинии, которая уже так кристаллизовалась после моего возвращения в Нью-Йорк, во многом обязана неистовой эксцентричности этой лекции в водолазном костюме», - писал позже художник вТайная жизнь Сальвадора Дали. Событие было придумано в книге Майкла Чабона.Удивительные приключения Кавалера и Клея, в котором один из персонажей спасает художника из аналогичного затруднительного положения на коктейльной вечеринке в Нью-Йорке.

На выставке, полной сюрреалистов, трюк Дали вряд ли был самым странным поведением, продемонстрированным в тот день. Художница Шейла Легге прибыла на открытие выставки с отбивной, которая быстро испортилась на июньской жаре, а поэт Дилан Томас ходил вокруг, предлагая посетителям чашки с вареной нитью.

19. Сальвадор Дали опубликовал кулинарную книгу.

Дали и Гала были известны тем, что устраивали сложные, причудливые званые обеды. На одном мероприятии, организованном в Монтерее, штат Калифорния, в 1941 году, таких гостей, как Боб Хоуп и Альфред Хичкок, попросили одеться как они сами мечтали. (Гала носила голову единорога.) Дали позаимствовал на вечер обезьян из зоопарка Сан-Франциско, и гостям подавали рыбу в атласных туфлях, а затем - живых лягушек. Мероприятие было настолько щедрым, что вместо того, чтобы собрать деньги для художников-беженцев, как оно было задумано, оно фактически потеряло деньги.

В 1973 году Дали выпустил свою собственную кулинарную книгу,Гала Деньги, практическое руководство по сюрреалистической кулинарии с использованием некоторых из любимых мотивов Дали, таких как улитки, омары и яйца. В соответствии с часто сексуальными темами своих картин, он также включил рецепты курса «афродизиака». Книга была иллюстрирована фотографиями самого Дали перед обеденными банкетами, его рисунками и некоторыми из его картин, таких как его работы.Пара с головами, полными облаков(1936). Редкая кулинарная книга была переиздана TASCHEN в 2016 году. Его книга о вине 1977 года,Гала-вина, был переиздан тем же издателем в следующем году.

20. Сальвадор Дали тоже опубликовал роман.

Опубликовано в 1944 г.Скрытые лицаследует за группой аристократов, живших во Франции до и во время Второй мировой войны. Дали объявил об этом с фирменным чутьем, сказав, что «новые времена интеллектуальной ответственности» побудили его написать «длинный и скучный« настоящий роман ».Нью-Йорк Таймспросмотрел его под заголовком «Это скучно, но разве это искусство?» (Платная версия здесь.) «Его диван в форме губ показал большую« интеллектуальную ответственность », чем этот», - написал в своей язвительной колонке рецензент Марк Шорер.

После его переиздания в 1974 году другие читатели были более впечатлены. АPublishers WeeklyОбзор провозгласил, что он «блестяще справляется с любовью и любовниками, войной и смертью, страстями и извращениями», в то время какНаблюдательДжон Мелли написал, что он «настолько полон визуальных изобретений, так остроумен, настолько заряжен почти диккенсовской энергией, что трудно не согласиться с собственной высокомерной оценкой автора самого себя как гения».

21.Улица Сезамподделал Сальвадора Дали.

Мгновенно узнаваемый по его фирменным усам, Дали вдохновил усатыйУлица Сезаммарионетка, известная как Сальвадор Дада. Маппеты работали над множеством пародий на Дали на протяжении многих лет, в том числе в специальном выпуске 2015 года под названиемПохититель печенья, в котором некоторые куклы видят картину под названиемСохранение файлов cookieв Музее современного печенья.

плохие вещи о Сьюзан Б. Энтони

22. Сальвадор Дали построил собственный музей.

MRuedaC, Wikimedia Commons // CC BY-SA 4.0

В 1960-х мэр Фигераса в Испании - родного города Дали - попросил художника подарить произведение городскому художественному музею Museu de l'Empordà. Вместо этого он заявил, что пожертвует целый музей. Он начал реконструкцию Муниципального театра Фигераса, который был почти полностью разрушен во время гражданской войны в Испании, и превратил его в Театр-музей Сальвадора Дали. Музей с фасадом, спроектированным Дали, украшенным скульптурами из гигантских яиц и булочек, официально открылся в 1974 году, но Дали продолжал расширять его до самой своей смерти.

Он также жил здесь в последние годы своей жизни. После того, как его замок в Пуболе пострадал от электрического пожара, он переехал в пристройку к музею, Галатейскую башню (названную в честь Гала) в 1984 году, в значительной степени отказавшись от общественной жизни до своей смерти в 1989 году. После его смерти он был похоронен под сценой театра.

23. Работы Сальвадора Дали сейчас невероятно ценны.

В феврале 2018 года Sotheby’s выставил на аукцион две малоизвестные картины Сальвадора Дали, вновь обнаруженные в личной коллекции аргентинской семьи. Первоначально художник писал их для графини де Куэвас де Вера, аристократки, которая делила свое время между Францией, где она дружила с такими художниками, как Дали и Пикассо, и Буэнос-Айресом. Они были написаны в 1931 и 1932 годах и переданы по наследству семье графини. «Это те картины, ради которых я делаю свою работу», - сказал Томас Бомпард из Sotheby’s.Хранительперед тем, как работы были выставлены на аукцион, он сказал, что чувствовал себя «для него огромной привилегией быть тем, кто впервые вывел эти драгоценные камни на рынок». Две картины были проданы на общую сумму 8 миллионов долларов.